En el video el proceso es como sigue...
Inicio con un ejercicio básico de bocetaje, simplemente para orientarme en el canvas y determinar dónde estará cada elemento anatómico. Hacer masas que visualicemos tridimensionalmente sirve de mucho, pues no sólo vemos elementos planos, sino que imaginamos y podemos percibir los volumenes desde esta parte.
Cuando continuamos con el entintado, esas masas que visualizamos con volumen, podemos acentuarlas con los gruesos y delgados de la línea, es importante no hacer líneas de un solo grueso, sino variar los gruesos de la línea, no sólo para delimitar áreas o marcar el contorno y diferenciarlo de las líneas interiores, sino también para acentuar una curva o enfatizar pliegues.
Una vez terminada la línea, se comienzan a poner los flats, determinando qué colores van en qué áreas. Es importante determinar antes el color y tono del fondo, esto nos dará una mejor idea de qué tonos debemos usar en nuestro personaje.
Para las sombras creo un layer nuevo, en blending mode: Multiply y pinto con un color café poco saturado, coloco las sombras con este tono en todas las partes del cuerpo, para garantizar que la iluminación será igual en toda la imagen.
Para los brillos, creo un layer nuevo, pero el blending mode es Overlya, y pinto con un color amarillo muy claro. No pinto en todas las áreas con este tono, únicamente busco enfatizar ciertas áreas y puntos de interés.
A partir de este punto, todo es retocar tanto sombras como luces... Para enfatizar ambas, puedo duplicar los layers y borrar cierta áreas. La parte en que la imagen se ve en blanco y negro es porque creo un layer arriba de todos, lo lleno de blanco y lo pongo en blending mode: Color, esto hace que la imagen se vea gris y así podemos tener mejor control de los contrastes, al no tener influencias de color.
**EDIT**
Ya está el video en la red, es en VIMEO, ha sido mucho más fácil y mantiene la calidad original. Den clic a la imagen para ir al video:
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